在2024年北京博物館月的璀璨舞臺上，國家自然博物館以“自然造物，科技璞真”為主題，開啟了一場連接億萬年自然歷史與當代生活美學的深度對話。這不僅是藏品的展示，更是一次通過文創精品與文藝創作，讓自然智慧與科技精神融入日常的文化實踐。
一、 文創精品：于方寸間，見天地萬物
國家自然博物館此次推介的文創精品，核心在于將館藏中蘊含的自然密碼——從寒武紀的生命爆發到恐龍的恢弘時代，從昆蟲的微觀精妙到礦物的璀璨結晶——轉化為可觸、可感、可用的生活藝術品。
- “生命史詩”系列： 以古生物化石為靈感，設計出線條流暢的琥珀色樹脂鎮紙，內嵌三葉蟲或始祖鳥的浮雕圖案；將恐龍骨骼結構解構重組成極具現代感的幾何圖形，應用于絲巾、背包乃至文具之上，讓遠古的震撼以時尚的姿態重生。
- “礦物光譜”系列： 提取水晶、螢石、孔雀石等天然礦物的獨特色澤與紋理，燒制成溫潤的陶瓷茶具、晶瑩的玻璃器皿。一只茶杯，可能映照著紫水晶的夢幻；一個餐盤，或許流轉著瑪瑙的紋路，讓使用者每一次觸碰，都仿佛與地球的深邃脈動相連。
- “生態微觀”系列： 借助高精度掃描與3D打印技術，將蝴蝶翅膀的鱗片結構、植物種子的精妙形態，復刻成精致的首飾（如耳釘、吊墜）或家居擺件。科技于此并非冰冷的技術，而是放大自然之美的“眼睛”與“巧手”，讓常人難以窺見的微觀奇跡，成為裝點生活的閃光點。
這些文創產品，嚴格遵循“璞真”理念——尊重自然原貌，避免過度修飾，同時以現代設計語言進行轉譯，實現了科學性、藝術性與實用性的完美統一。它們不再是簡單的紀念品，而是承載知識、激發好奇、引導公眾敬畏自然的“移動博物館”。
二、 文藝創作：以多元形式，述說自然新語
與實體文創并行的，是一系列以館藏和研究為源泉的文藝創作，它們拓寬了博物館表達的邊界，構建了更為立體、動人的敘事場域。
- 沉浸式數字藝術展： 運用VR/AR、全息投影、沉浸式聲場等科技手段，打造《穿越白堊紀》、《深海探秘》等體驗項目。觀眾可以“走入”史前叢林，感受恐龍在身旁漫步的震撼；或“潛入”深海，觀察發光生物在黑暗中編織的光之畫卷。科技在這里成為橋梁，實現了時空的折疊與感官的延伸。
- 科普劇與音樂創作： 聯合戲劇團體，創作基于古生物發現或生態保護故事的小型科普劇，在博物館劇場或公共空間上演。邀請音樂人從自然聲景（如鳥鳴、水流、風聲）和地質運動、生命演化的節奏中汲取靈感，創作環境音樂或交響詩，舉辦“自然之聲”主題音樂會，提供一種直抵心靈的感知方式。
- 文學與視覺藝術工作坊： 舉辦“標本寫生”、“化石詩歌”、“微觀世界攝影”等系列工作坊，邀請作家、詩人、畫家、攝影師與觀眾一起，以館藏為藍本進行創作。這些活動鼓勵公眾從被動的觀看者，轉變為主動的觀察者和表達者，用個人的藝術語言重新詮釋自然，形成獨一無二的“情感標本”。
“自然造物”是源頭，是博物館取之不盡的靈感寶庫；“科技璞真”是方法，是以真誠而不炫技的態度，運用當代技術揭示、轉化并傳播自然之美。2024年北京博物館月期間，國家自然博物館正是通過這一系列精心打造的文創精品與深度參與的文藝創作，成功地將厚重的自然史知識體系，轉化為輕盈而富有感染力的文化體驗。它邀請每一位觀眾，不僅來“看”博物館，更來“感受”、“思考”并“創造”屬于自己的自然故事，從而在內心深處播下探索、珍惜與守護這顆藍色星球的種子。這，正是當代博物館公共教育的最高追求——讓文化資源活起來，并真正流入時代生活的血脈之中。
